México, 18 Jun. (Notimex).- Luego de su itinerancia por los museos regionales de Michoacán, Guadalajara y Aguascalientes, la exposición "Pintando con naturaleza la imagen del mundo. Textiles indígenas mexicanos", proveniente del Museo Nacional de Antropología (MNA), será abierta al público el próximo viernes en el Museo Regional de Puebla (Murep).
La colectiva, integrada por más de 100 prendas creadas por etnias de Chiapas, Oaxaca, Puebla, Hidalgo y el Valle de México, es "un espejo de las culturas originarias y del saber social que va más allá del tiempo, un texto que puede ser descifrado, porque representan mitos que dan cuenta de su relación con el entorno", aseguró el etnólogo Alejandro González Villarruel.
De acuerdo con declaraciones difundidas por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), González Villarruel, subdirector de Etnografía del MNA y curador de la muestra, informó que en la exhibición se observa "cómo la trama y la urdimbre entreteje hilos de colores teñidos naturalmente para formar figuras, formas y representaciones, dan cuenta de la diversidad étnica y multicultural de los pueblos indios de México".
Organizada por la representación del INAH en Puebla, en colaboración con el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, y la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP), a través de la Facultad de Arquitectura, la muestra se enriquecerá con 13 trajes indígenas de varios municipios poblanos.
La indumentaria, proveniente de la colección del Museo de Santa Rosa, adscrito al Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, corresponde a los municipios: San Pablito Pahuatlán, Naupan, Huauchinango, Pantepec, Tepango de Rodríguez, Cuautempan, Cuetzalan, Xochiapulco, Huehuetla, Ajalpan, Coxcatlán y Altepexi de Rodríguez.
Entre las piezas destaca un traje de hombre de San Pablito Pahuatlán (1970), compuesto por un sombrero de palma, camisa de manta con bordados en punto de cruz en colores rojo y negro, calzón de manta, morral de ixtle, huarache de tres correas y un machete con funda de piel.
Igualmente se exhibirá un traje de mujer creado en 1950 en Coxcatlán, integrado por un rebozo de articela, un huipil de algodón fino con bordado en punto de cruz en color rojo, falda de popelina blanca rematada con encaje y collares rojos.
Otro vestido femenino que sobresale es el de Altepexi de Rodríguez, de 1970, que incluye un rebozo de algodón con borlas en las puntas, blusa de tela de raso con bordado en el cuello y mangas, faja de algodón y faja de palma (ilpicatl), enredo de algodón, tompiate (canasto) de palma y collares de color rojo.
Respecto a los colores, los indígenas utilizan básicamente cuatro colores: la grana cochinilla (insecto) para hacer el color rojo, el zacatlaxcalli (plaga que crece en las plantas) que tiñe de amarillo, el azul añil que es un mineral, y el caracol púrpura para el color que le da nombre a este molusco marino, refirió el INAH.
"Pintando con naturaleza la imagen del mundo. Textiles indígenas mexicanos", que se exhibirá hasta el 29 de noviembre próximo en el Murep, expone la riqueza de la indumentaria indígena a través de piezas como huipiles, camisas, morrales, enredos y quexquémetl o quechquémetl, así como objetos creados por las etnias chontal, otomí, nahua, mixteca, zapoteca, tzeltal, tzotzil y triqui, entre otras.
La colectiva, integrada por más de 100 prendas creadas por etnias de Chiapas, Oaxaca, Puebla, Hidalgo y el Valle de México, es "un espejo de las culturas originarias y del saber social que va más allá del tiempo, un texto que puede ser descifrado, porque representan mitos que dan cuenta de su relación con el entorno", aseguró el etnólogo Alejandro González Villarruel.
De acuerdo con declaraciones difundidas por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), González Villarruel, subdirector de Etnografía del MNA y curador de la muestra, informó que en la exhibición se observa "cómo la trama y la urdimbre entreteje hilos de colores teñidos naturalmente para formar figuras, formas y representaciones, dan cuenta de la diversidad étnica y multicultural de los pueblos indios de México".
Organizada por la representación del INAH en Puebla, en colaboración con el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, y la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP), a través de la Facultad de Arquitectura, la muestra se enriquecerá con 13 trajes indígenas de varios municipios poblanos.
La indumentaria, proveniente de la colección del Museo de Santa Rosa, adscrito al Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, corresponde a los municipios: San Pablito Pahuatlán, Naupan, Huauchinango, Pantepec, Tepango de Rodríguez, Cuautempan, Cuetzalan, Xochiapulco, Huehuetla, Ajalpan, Coxcatlán y Altepexi de Rodríguez.
Entre las piezas destaca un traje de hombre de San Pablito Pahuatlán (1970), compuesto por un sombrero de palma, camisa de manta con bordados en punto de cruz en colores rojo y negro, calzón de manta, morral de ixtle, huarache de tres correas y un machete con funda de piel.
Igualmente se exhibirá un traje de mujer creado en 1950 en Coxcatlán, integrado por un rebozo de articela, un huipil de algodón fino con bordado en punto de cruz en color rojo, falda de popelina blanca rematada con encaje y collares rojos.
Otro vestido femenino que sobresale es el de Altepexi de Rodríguez, de 1970, que incluye un rebozo de algodón con borlas en las puntas, blusa de tela de raso con bordado en el cuello y mangas, faja de algodón y faja de palma (ilpicatl), enredo de algodón, tompiate (canasto) de palma y collares de color rojo.
Respecto a los colores, los indígenas utilizan básicamente cuatro colores: la grana cochinilla (insecto) para hacer el color rojo, el zacatlaxcalli (plaga que crece en las plantas) que tiñe de amarillo, el azul añil que es un mineral, y el caracol púrpura para el color que le da nombre a este molusco marino, refirió el INAH.
"Pintando con naturaleza la imagen del mundo. Textiles indígenas mexicanos", que se exhibirá hasta el 29 de noviembre próximo en el Murep, expone la riqueza de la indumentaria indígena a través de piezas como huipiles, camisas, morrales, enredos y quexquémetl o quechquémetl, así como objetos creados por las etnias chontal, otomí, nahua, mixteca, zapoteca, tzeltal, tzotzil y triqui, entre otras.
El Instituto Musical Stylus cuenta con veintidós alumnos de edades entre cinco y setenta y cuatro años, incluyendo formación con software de simulación sonora.
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Cinema Fantasma recibió Mención Especial del Premio Satoshi Kon en el Festival Internacional de Cine Fantasía 2025.
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