México, 9 Abr 15 (Notimex).- ¿Qué hace una madre cuando ve que su hijo, un joven con discapacidad mental, se deja embelesar por soldados de carne y hueso, y termina atrapado en las redes fascistas?, es la pregunta en torno a la cual gira la obra “La noche de Helver”, del dramaturgo Ingmar Villqist.
El montaje, a cargo de la compañía bosnia Kamerni Teatar 55, tendrá funciones a partir de hoy y hasta el 11 de este mes en el Laboratorio Arte Alameda, como parte de la programación del Festival del Centro Histórico de México, que concluye el próximo domingo.
El montaje, que ha tenido un éxito arrollador desde que fue estrenado en 2004 en Sarajevo, es un melodrama intenso, situado en un país indefinido, en una ciudad sin nombre, aunque podría ser la Alemania nazi, la Ruanda de finales del siglo XX o cualquier país envuelto en guerra civil.
Narra la historia de Carla y Helver –madre e hijo–, quienes buscan refugiarse de los peligros que acechan. Helver se divierte con lo que para él es sólo un juego de soldados y apenas se da cuenta del inminente peligro que les acecha a ambos.
De acuerdo con información del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), el dramaturgo polaco Ingmar Villqist aborda el comportamiento humano, cuando se agotan todas las posibilidades de huida, y la creciente militarización de las sociedades modernas, que no ha dejado de causar estragos desde la Primera Guerra Mundial.
El propio autor ha dicho que el montaje expone cómo conflictos como ésos contaminan las sociedades y se filtran incluso en los asuntos domésticos.
Al mismo tiempo, es un trabajo que habla de la necesidad que hay en el mundo de comprensión y amor, y un testimonio oportuno para conjurar las sombras, advertir del mal en nosotros mismos y resistir en medio de la matanza.
Kamerni Teatar 55 ha tenido una gran influencia en una generación entera de artistas que han encontrado en su teatro producciones íntimas, honestas y que privilegian el trabajo actoral sobre otras cuestiones.
De corte vanguardista y experimental, la compañía ha interpretado obras de algunos de los más importantes dramaturgos universales, entre quienes destacan Bertolt Brecht, Harold Pinter, Samuel Beckett, Luigi Pirandello, Albert Camus, Federico García Lorca, Dario Fo, Anton Chéjov, Alejandro Dumas, Henrik Ibsen, August Strindberg y William Shakespeare.
El montaje, a cargo de la compañía bosnia Kamerni Teatar 55, tendrá funciones a partir de hoy y hasta el 11 de este mes en el Laboratorio Arte Alameda, como parte de la programación del Festival del Centro Histórico de México, que concluye el próximo domingo.
El montaje, que ha tenido un éxito arrollador desde que fue estrenado en 2004 en Sarajevo, es un melodrama intenso, situado en un país indefinido, en una ciudad sin nombre, aunque podría ser la Alemania nazi, la Ruanda de finales del siglo XX o cualquier país envuelto en guerra civil.
Narra la historia de Carla y Helver –madre e hijo–, quienes buscan refugiarse de los peligros que acechan. Helver se divierte con lo que para él es sólo un juego de soldados y apenas se da cuenta del inminente peligro que les acecha a ambos.
De acuerdo con información del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), el dramaturgo polaco Ingmar Villqist aborda el comportamiento humano, cuando se agotan todas las posibilidades de huida, y la creciente militarización de las sociedades modernas, que no ha dejado de causar estragos desde la Primera Guerra Mundial.
El propio autor ha dicho que el montaje expone cómo conflictos como ésos contaminan las sociedades y se filtran incluso en los asuntos domésticos.
Al mismo tiempo, es un trabajo que habla de la necesidad que hay en el mundo de comprensión y amor, y un testimonio oportuno para conjurar las sombras, advertir del mal en nosotros mismos y resistir en medio de la matanza.
Kamerni Teatar 55 ha tenido una gran influencia en una generación entera de artistas que han encontrado en su teatro producciones íntimas, honestas y que privilegian el trabajo actoral sobre otras cuestiones.
De corte vanguardista y experimental, la compañía ha interpretado obras de algunos de los más importantes dramaturgos universales, entre quienes destacan Bertolt Brecht, Harold Pinter, Samuel Beckett, Luigi Pirandello, Albert Camus, Federico García Lorca, Dario Fo, Anton Chéjov, Alejandro Dumas, Henrik Ibsen, August Strindberg y William Shakespeare.
